Валентин Абрамович Юдашкин

Валентин Юдашкин – знаменитый советский, российский модельер, дизайнер и художник. В своей работе мэтр всегда опирается на русские традиции, продвигает русскую культуру на мировую арену. Несмотря на широкую известность, Валентин Абрамович является настоящим интровертом, которого больше всего привлекают тихие семейные радости.

Детство и юность

Имя Валентина Абрамовича Юдашкина давно прогремело на весь мир. Талантливого модельера называют русским Карденом за его смелые мысли и мастерство в воплощении этих идей. Иметь наряд от Юдашкина – заветная мечта многих российских и зарубежных модниц. Свое присутствие на всех светских раутах дизайнер считает производственной необходимостью. По натуре он – настоящий интроверт, всей душой преданный дому, предпочитающий домашний уют, а не бурную светскую жизнь.

Возможно, любовь к уединению, спокойной жизни на лоне природы, появилась в душе этого мальчика еще в детстве. Он родился в подмосковном поселке Баковка в октябре 1963 года в обыкновенной советской семье. Мальчик с детства был сильно увлечен рисованием, с раннего утра до позднего вечера не выпускал из рук карандаши.

Родители не возражали против такого занятия, регулярно снабжая своего сына альбомами, карандашами и красками. К подростковому возрасту его невероятная увлеченность изобразительным искусством стала приобретать новые черты. Валентин открыл для себя иное направление, обратил внимание на кройку, шитье, моделирование одежды. Он воодушевленно рисовал эскизы, создавал на бумаге образцы новой, непривычной и необычной одежды.

Родители будущего дизайнера не слишком радовались странному увлечению сына. Его любовь к рисованию не слишком напрягала их, но стремление стать модельером, дизайнером одежды действовало на них удручающе. Они считали, что мужчина не должен заниматься «женской» работой, это не принесет ему ни материального благополучия, ни уважения окружающих. И только природная интеллигентность заставляла их мириться с выбором сына, не мешать его творческому развитию.

После окончания средней школы талантливый и упорный юноша стал студентом Московского индустриального техникума. Он учился на отделении моделирования, единственный среди целой группы девушек. После первого года обучения молодого человека призвали на действительную службу.

Здесь он тоже не терял времени даром – при любой возможности думал о своей будущей работе, о создании новых эскизов и костюмов. После демобилизации Юдашкин продолжил учебу, с отличием окончил учебное заведение. Темы его дипломных работ связаны с историей костюма, макияжем, декоративной косметикой.

Талантливые специалисты, преданные своему делу, ценились на вес золота. После получения диплома молодого человека назначили на первую должность, старшим художником Министерства бытового обслуживания. В то время такая должность включала в себя работу по трем направлениям – как визажиста, стилиста, модельера. Она была достаточно сложной, а молодой человек относился к своим обязанностям очень серьезно. По этой причине он очень часто работал круглыми сутками.

Мода

Первые шаги, связанные с профессией модельера, у Юдашкина были очень уверенными. Он должен был отвечать за советскую индустрию моды за рубежом. На Юдашкина была возложена серьезная задача – создать эскизы для одежды команды парикмахеров СССР, участвующих в международном конкурсе. Соревнование проводилось в Польше, в городе Познань, где его участники должны были показать свое мастерство в мейкапе и парикмахерском искусстве.

Демонстрация первой собственной коллекции состоялась в гостинице «Орленок» (1987). Этот проказ прославил начинающего модельера на весь Советский Союз. Главным объектом творчества Юдашкина было платье, которое стало настоящей новинкой в мире моды.

Уже в следующем году Юдашкин зарегистрировал фирму, назвав ее «Vali-Мода». Средств на ее создание не было, ведь модельер был обычным советским служащим. Ради собственной фирмы молодая семья Юдашкиных пошла на большие жертвы. Супруге дизайнера пришлось расстаться с единственной шубой, глава семейства продал любимый автомобиль «Жигули». Фирма заняла небольшую площадь в здании возле «Союзтеатра».

Это было очень удачное и удобное расположение, корифеи французской моды не оставили «Vali-Моду» без внимания. Его работа получила высокую оценку, молодого дизайнера пригласили в Париж. Французская столица поразила начинающего дизайнера одежды своими несметными богатствами. Именно так воспринял Юдашкин то удивительное, непривычное для советского человека разнообразие цвета и фактуры.

Но Юдашкин не потерял самообладания от увиденного. Напротив, он возвратился в Москву с твердой уверенностью – Россия с ее огромными ресурсами и талантливыми людьми сможет занять достойное место в мировой модной индустрии.

Через три года Валентин участвует в Неделе высокой моды в Париже. Здесь он демонстрировал свою гениальную работу – коллекцию «Фаберже». Искушенная публика, знающая толк в мировых модных тенденциях, не смогла устоять перед русскими платьями, выполненными в стиле пасхальных яиц знаменитого ювелира Фаберже.

Юдашкин приобрел статус члена-корреспондента парижского Синдиката высокой моды. Он стал первым и единственным русским модельером, которому удалось достичь такой высоты. Благодаря своему званию российский дизайнер открыл собственный модный дом. В дальнейшем модельер решил не ограничиваться выпуском одежды, его заинтересовало изготовление очков, ювелирной продукции, посуды, предметов интерьера. Все перечисленное доходило до покупателей через столичные бутики.

Большое значение для карьеры Юдашкина имело признание его творчества Раисой Горбачевой. Первая леди Советского Союза прекрасно понимала, что такое имидж, она любила и умела хорошо одеваться. Высокопоставленная особа в нарядах от Юдашкина выглядела очень импозантно.

В 2005 году Юдашкин был признан Народным художником России. Кроме того, у него есть немало наград за заслуги перед Родиной, за большой вклад в развитие мировой моды. В своем творчестве Валентин Абрамович никогда не забывал о национальном колорите. Он передавал его в крое, отделке, либо в аксессуарах. Так, коллекция Лето-2006 вызывала у зрителей ассоциацию с культурой Италии, осенне-зимние изделия напоминали о силуэтах 90-х годов, украшенных русскими и византийскими мотивами.

В 2007 году Юдашкин, вдохновшись архитектурой северной столицы, летящими линиями импрессионистов, воплотил их в новой коллекции. Зимой 2008 года он убеждал соотечественников и зарубежных модников и модниц, что холодное время года нужно встречать в нарядах, отражающих эпоху Елизаветы I. Для теплого и жаркого времени года он предлагал платья, украшенные люрексом и жемчугом. Для этих нарядов он выбрал только три цвета – розовый, голубой и горчичный.

В 2008 году мастер получил большой заказ от Министерства Обороны, заинтересованного в разработке новой армейской формы. Юдашкин подошел к этому вопросу со свойственной ему серьезностью. Для начала мэтр изучал историю формы, ознакомился с передовым армейским опытом периода знаменитых полководцев – Александра Суворова, Георгия Жукова. Модельер ознакомился и с лучшими образцами формы иностранных войск. Только после этого он принялся за работу.

Многим военнослужащим пришлась по душе форма от Юдашкина. Однако через два года после ее введения произошел крупный скандал. В Кемеровской области более 150 солдат срочной службы были госпитализированы по причине переохлаждения. Это произошло в декабрьские морозы. Поиски виноватого не заставили себя ждать, новую форму от Юдашкина стали называть слишком холодной, не выдерживающей русские морозы. Генеральный штаб ВС РФ встал на защиту знаменитого кутюрье, не найдя в его работе никаких недостатков, отклонений и злоупотреблений.

Но зимняя форма действительно была признана некачественной. После тщательного расследования оказалось, что никакой вины Юдашкина в том нет. Мэтр разработал образец камуфлированной одежды, в котором военнослужащий должен был прекрасно чувствовать себя. При изготовлении авторский проект был грубо нарушен, поскольку для зимней формы в пошивочных мастерских стали использовать дешевый синтепон вместо положенного качественного утеплителя.

Нападки на заслуженного модельера прекратились только после того, как он подробно рассказал о возникшей проблеме, представил разработанные им образцы. Это было веским доказательством непричастности модельера к искажению первоначальной модели.

В настоящее время знаменитый кутюрье является обладателем собственного бренда Valentin Yudashkin, занят выпуском нарядов haute couture и prêt-a-porte. Но он никогда не старался ограничивать себя жесткими рамками. На официальном сайте модельера можно узнать, что его марка специализируется и на выпуске меховых изделий, текстиля, занимается проектами интерьеров. Дом моды Юдашкина давно превратился в целую империю, для которой свойственно стремительное развитие.

Продукция этой империи отличается высочайшим качеством, по этой причине спрос на нее не падает в течение долгих десятилетий. Платья данного бренда пользуются огромной популярностью. Востребованность изделий русского мастера стала еще выше с тех пор, как он начал принимать активное участие в Парижской Неделе моды. Мэтр регулярно демонстрирует новые коллекции, не переставая удивлять искушенную публику своей бурной фантазией. Так, в 2009 году он представил модели, в которых очень изысканно сочеталась неоготика и силуэты 50-х годов, отличающиеся сложно выкроенными рукавами и узенькой, осиной талией.

Еще через полгода Юдашкин создал новую, романтичную коллекцию. Для этих платьев модельер использовал пастельные тона, воздушную, летящую материю, длину в пол, крохотные шляпки. Коллекция Осень-Зима 2010 была выполнена в стиле русского конструктивизма, в характерном для него черно-сером цвете, украшениями в виде люрекса, античного золота. Лето того же года он представил нарядами в очень ярких цветах – красном, фиолетовом . оранжевом. Из украшений на дамских платьях были только логотипы.

Если внимательно посмотреть на коллекцию «Русская жара», можно сразу определить , где родился модельер. Здесь главенствуют признаки русского народного костюма – квадратные проймы, косоворотки, сарафаны, яркое многоцветье. Объемные головные уборы, напоминающие папаху, изящное кружево и мех – все это вкупе с яркими цветами создает особое очарование.

У Юдашкина немало высокопоставленных, известных клиенток. У него приобретает одежду Светлана Медведева, Ольга Слуцкер, исполнительница Глюкоза. Свадебный наряд певица заказывала у Валентина Абрамовича. Любимая модель кутюрье — его дочь Галина.

Пять лет назад коллекция модельера, рассчитанная на весну-лето, стала настоящим фурором для зрителей. Тогда на него оказали незабываемое впечатление цветущие сады Франции. Платья 2015 года отличались удивительной нежностью, женственностью. Они были выполнены в пастельных тонах, украшены аппликациями из стразов и бутонов.

В следующем году великий мастер мировой парфюмерной индустрии Морис Русель отблагодарил Юдашкина за доставленное удовольствие. Свои новые духи он назвал Faberlic by Valentin Yudashkin Gold. Парфюм с изысканным цветочно-пудровым запахом уже успел завоевать любовь многих женщин.

Юдашкин пользуется заслуженным уважением в Париже. Он является единственным русским мастером, показывающим свои коллекции во Франции. Коллекция Осень-Зима 2018-2019, представленная весной 2018 года характеризуется авангардным кроем, малым набором цветовой гаммы. В этом прослеживалось несомненное влияние Галины, дочери дизайнера. Эксперты отмечают омоложение стиля великого мастера, появление в его коллекции ноток современного звучания.

Фотографии модельера, размещенные в «Инстаграме», расстроили его поклонников. Но его сила духа и несгибаемость перед жестокой болезнью внушает уважение. Весенне-летняя коллекция мастера очаровала многих женщин своим сложным кроем, ярким колором, изящной ручной вышивкой. В 2019 году мастер, вдохновленный картинами француженки Фабьен Вердье, усиленно работал над новой коллекцией весна-лето 2020.

Личная жизнь

Модельер считает себя по-настоящему счастливым человеком. Жена Марина всегда была для него Музой и вдохновительницей. Ради развития его таланта супруга отказалась от строительства собственной карьеры. Юдашкины воспитали дочь, которая не так давно отметила 30-летний юбилей. Галина – прекрасный фотограф, креативный директор модного дома, которым руководит ее отец.

Пять лет назад Галина вышла замуж. Свадебное торжество состоялось в Гостином Дворе. Невеста блистала на собственном празднике в роскошном наряде, автором которого стал ее отец. Над платьем не покладая рук работало множество мастериц. На его изготовление ушло несколько месяцев. Тамадой на торжестве работал Николай Басков.

Руку невесты украшало кольцо в семь каратов, которое ее отец и жених Петр Максаков заказали в Нью-Йорке у знаменитого ювелира. В настоящее время у Галины и Петра растут два сына, Анатолий и Аркадий, их возраст – 4 и 2 года. Знаменитый дед очень рад появлению внуков, с удовольствием занимается их воспитанием.

Здоровье

Четыре года назад у известного модельера обнаружили онкологическое заболевание. Марина пыталась скрывать болезнь мужа от досужих журналистов, однако информация о тяжелом недуге поступала из уст Иосифа Кобзона, Андрея Малахова, Бориса Корчевникова. Скрывать ее уже не имело смысла, друзья и знакомые кутюрье невольно проговаривались об испытании, постигшем знаменитого дизайнера.

Сейчас мэтр, перенесший за один месяц четыре тяжелых полостных операции, выглядит слабым и похудевшим. Но он, не теряя бодрости духа, продолжает работать над нарядами новой коллекции. У этого человека, такого хрупкого и изящного, внутри есть железный стержень, который поддерживает его в тяжелые минуты.